PROYECTO ALIAS

CONCURSO! Técnica: VIDEO - Tema: ARTE URBANO - Premios: OBRAS DE LEAN FRIZZERA, SOLOVEO PAREDES, BUSCATUS OCAMPO Y CABAIO

Misión

Incentivar el interés hacia el arte urbano y estimular la producción creativa de videos.
La elección del soporte digital (videos, redes sociales, internet) y del tema (arte callejero, público, accesible a todos) se propone en un sentido inclusivo y abierto a la participación de la comunidad.

Perfil de la empresa

PROYECTO ALIAS es una convocatoria abierta de cortometrajes, destinada a creativos, tomando al arte urbano como disparador.
Está dirigido a productores, directores, artistas, documentalistas, animadores audiovisuales.
Abarca todas las expresiones que utilicen el video como técnica: producciones audiovisuales, cine experimental, videoarte, documental. La duración deberá ser entre 1 y 10 minutos.
L

a votación se realizará del 18 al 24 de octubre de 2012 a través de redes sociales.
El proyecto culmina con la proyección de los videos y la entrega de premios a los ganadores en el CCEBA en el mes de noviembre de 2012.
Los premios consisten en obras de los artistas urbanos Cabaio, Lean Frizzera, Soloveo Paredes y Buscatus Ocampos.

Descripción

El campo artístico contemporáneo plantea constantemente rupturas y solapamientos respecto los límites disciplinarios. En este sentido, PROYECTO ALIAS busca quebrantar y cuestionar dichos límites ya que propone la fusión de dos lenguajes: el video y el arte urbano.
PROYECTO ALIAS somos Gabriel Fetter, Lucia Garcia Otero, Melisa Jenik, Sofía Marino, Valentina Marino y Daniela Ramírez. Enmarcado dentro de la materia "Proyecto de Investigación y Gestión II", cátedra de Ariadna González Naya, de la carrera de Gestión e Historia de las Artes de la Universidad del Salvador.

Información General

Bases y condiciones: http://www.facebook.com/notes/proyecto-alias/bases-y-condiciones/229773763803706

el diseñador

Uno de los seminarios del posgrado "Sociología del diseño" que se da en la UBA y cuya directora es Susana Saulquin, se llama "Diseño gráfico e indumentaria". La profesora se llama Cecilia Mazzeo y la visión amplia, certera y clara del rol del diseñador y cómo ella lo explica me parece que vale la pena compartirlo.

Aquí dejo el link de la página de su cátedra de diseño y les copio la introducción para que podamos reflexionar a cerca de nuestra profesión ya que ésto se aplica a todos los diseños.

http://www.cmazzeo.com.ar/dg/index.html 

Si entendemos al Diseñador como un “operador cultural” y no un mero “traductor” de mensajes ajenos podremos dimensionar la complejidad que implica su formación en un momento de cambio de paradigmas. Se trata aquí de formar profesionales capaces de detectar nuevos ámbitos y modos de decir. Capaces, también, de comprender la complejidad de los diferentes géneros en los que la comunicación se desarrolla. Así mismo, es necesario para el profesional comprender el rol del usuario, de aquel que, lejos de una supuesta actitud pasiva, tiene un rol activo en la construcción de sentido y que leerá los textos en diferentes contextos y en relación con otros textos, que podrá optar por tomarlos, desecharlos, reinterpretarlos, refutarlos, recordarlos u olvidarlos, independientemente de los deseos y aspiraciones del diseñador.
Los nuevos desarrollos, en todos los ámbitos de actividad cultural, que han tenido lugar como consecuencia de los avances tecnológicos han ampliado el campo de injerencia para el Diseño Gráfico, así mismo los desarrollos teóricos en el campo de la comunicación y particularmente en el de la comunicación visual han permitido volver la mirada hacia el campo disciplinar desde otros campos de conocimiento.
Hoy es casi imposible predecir cuál es el rumbo que tomarán los medios y los modos comunicacionales, cuál será el contexto en el cual jugarán su rol, por lo tanto la formación profesional debiera tender más hacia una capacidad crítica capaz de analizar y comprender el entorno para poder luego intervenir en él y con él que a sostener un status quo profesional.
La formación de profesionales cuyo entorno de desarrollo profesional podemos, no sin cierto grado de incertidumbre, suponer pero cuyos posibles paradigmas desconocemos, debe poder colocarse por delante de los mismos, es decir, debe anticiparse a la vez que participar en su construcción.

Proponemos, entonces, formar un profesional que:
- sea consciente del rol que debería desempeñar para responder responsablemente a las demandas de la sociedad toda, en la cual se encuentra inserto y en cuya conformación participa.
- con autonomía intelectual para tomar posición frente a los acontecimientos sociales que surgen en su entorno.
- con sólidos principios éticos, y un manejo consciente del producto de diseño como portador de significados, de su dimensión existencial y de su participación en la conformación del imaginario de la sociedad en la que se insertan.
- con capacidad para dar solución a problemas de Diseño de alta complejidad que demandan por una formación cuya profundidad permita trascender la mera resolución de la pieza gráfica e incursionar en las áreas de planificación y estrategia comunicacional.
- con flexibilidad para integrar equipos interdisciplinarios en una tarea de Diseño que se torna cada vez más compleja.
Así enunciados estos objetivos pueden parecer demasiado ambiciosos, pero creo que como “profesional” de la enseñanza de la disciplina no puedo resignar ninguno de ellos.
Mi compromiso es con la enseñanza en cuanto a la reflexión continua sobre el campo disciplinar y sobre las estrategias didácticas que me permitan acompañar a los estudiantes en su propia construcción del conocimiento.

samantha hahn

Samantha es ilustradora, vive en Manhattan y trabajó para varias marcas y editoriales.Diseña textiles, dibuja retratos, ilustraciones de moda, maneja maravillosamente la acquarella y expuso en Hong Kong en el marco de la exposición "Ilustración de moda: Poesía Visual".
"...en la Galería Hanahou, "Señora", espectáculo de Charles Nolan, "20/10" en la Galería Hanahou, "Aesopica" en el dispositivo de Rare y una exposición individual en el Instituto de Arte. Yo era un invitado de honor en Berlín basado Der Bilderklub. Copias y originales se pueden comprar a través de la Galería Hanahou y avioncitos de papel. De vez en cuando mi trabajo se presentó en el pop-up de las ventas en sitios como Fab, Refinería de reserva 29 y One Kings Lane."

Puede verse su hermoso trabajo en  http://samanthahahn.com 

encuentro de tejedores en Cusco

:Ciudad de Cusco será la sede del primer Encuentro de Tejedores de las Américas que convoca a tejedoras, tejedores y estudiosos del arte textil de América toda, con la finalidad de crear un espacio de intercambio de conocimientos, experiencia y convivencia.

En el marco del   encuentro se desarrollarán diversas actividades: presentaciones de los tejedores, mesas de trabajo y conferencias magistrales. Igualmente, tendrán lugar eventos paralelos como: talleres de teñido y de técnicas textiles, Muestra textil de las Américas, exposiciones, proyección de videos, y otros

El motivo de la presente comunicación es para brindarles toda la información necesaria del Evento así como también invitarlo a que visite nuestra página web www.encuentrodetejedorescusco.com.

A continuación detallamos información que es importante para inscribirse en  la Conferencia y los Talleres.

1.       COSTO DEL EVENTO

Fecha límite	Público en general
20.08.2012	USD $ 80.00
30.09.2012	USD $ 100.00

2.       COSTO DE LOS TALLERES

Añil y cochinilla                                                                  Jueves 04/10  – Por la tarde         USD $    65.00    

Tejido en telar cintura básico                                             Viernes 05/10 -  Todo el día         USD $    70.00

Ticlla o urdimbres discontinuas                                          Viernes 05/10 -  Todo el día         USD $    110.00

Tejido de chullo o gorro a palitos                                       Viernes 05/10 -  Todo el día         USD $    65.00

Anillado                                                                                Viernes 05/10 -  Todo el día         USD $    80.00

                *** Los talleres del día 05 se realizaran en simultaneo  ***

               

3.       MEDIOS DE PAGO: BANCO INTERBANK

NOMBRE DEL BENEFICIARIO: Asociación para la Promoción y Desarrollo del Arte Textil Andino - APDATA

DEPOSITO BANCARIO

Cuenta Corriente Soles Interbank: 420-300081470-8

Cuenta Corriente Dólares: 420-300081468-5

TRANSFERENCIA ELECTRONICA DE OTROS BANCOS - NACIONAL

Código de Cuenta Interbancaria Soles -  CCI: 003-420-003000814708-71

Código de Cuenta Interbancaria Dólares - CCI: 003-420-003000814685-71

                TRANSFERENCIA DESDE EL EXTRANJERO

BANCO: INTERBANK

CÓDIGO SWIFT: BINP PE PL

Nombre: Asociación para la Promoción y Desarrollo del Arte Textil Andino - APDATA

Número de cuenta dólares: 420-00300081468-5

*** También puede  realizar su pago a través de VisaNet ***

marimekko textil

El nombre de Marimekko es un juego de palabras, sin embargo, descriptivo completo. 'Mari' es un anagrama del nombre de pila de su fundador, Armi Ratia, mientras que 'Mekko "significa" vestido "en finés. Y era de hecho vestidos de Mari que lo empezó todo en 1951.

Marimekko es un material textil de Finlandia y la casa de diseño de ropa conocida por sus originales estampados y colores. La compañía diseña y fabrica ropa de alta calidad, tejidos de decoración, bolsos y otros accesorios.

"Para estar presente en la vida cotidiana de la gente y hacer que nuestros sueños se hagan realidad secretos, ni más ni menos -. Esa es mi visión para el futuro de Marimekko." Armi Ratia, fundador de Marimekko, 1978

 

convocatoria proyecto colectivo fieltro